W tym roku MIEJSCE KOBIET obchodzi okrągły jubileusz, to już dwudziesta edycja festiwalu organizowanego przez kobiety o kobietach nie tylko dla kobiet.

 

 

 

To interdyscyplinarna impreza, której termin nieprzypadkowo zbiega się międzynarodową kampanią „16 dni przeciwko przemocy ze względu na płeć”. Poprzez proponowane działania chcemy aktywizować, wzmacniać i jednoczyć panie, mówić o wyzwaniach stojących przed kobietami, a także zwiększać świadomość i wrażliwość społeczną na kwestie związane z równouprawnieniem.

Tegoroczna, 20. edycja, odbędzie się w dniach 21 - 30 listopada. Trzon festiwalu stanowić będą prezentacje filmów realizowanych przez kobiety lub o kobietach, wzbogacone o spotkania z zaproszonymi gośćmi, w tym debatę PO FILMIE "Nie jesteś sama" z udziałem ekspertek i rozmowę z dokumentalistką Weroniką Mliczewską, reżyserką filmu "Dziecko z pyłu".

Festiwal otworzy retransmisja głośnego spektaklu z National Theatre w Londynie pod tytułem „Inter Alia”. W programie MIEJSCA KOBIET znalazły się także: filmowa biografia Tamary Łempickiej, dramat psychologiczny „Być kochaną”, dokument „Yintah” - zdobywca Grand Prix na festiwalu Millennium Docs Against Gravity, poetyckie „Sny o miłości”, „Letf-Handed Girl”, „Błękitny szlak” i "Girls will be girls".

Wśród pozafilmowych wydarzeń wymienić warto: koncert słupszczanki Agi Kiepuszewskiej "Cisza wszystkich łąk", monodram w reżyserii Magdaleny Płanety pt. "Otwarcie", spotkania podróżnicze, między innymi z himalaistką Miłką Raulin, wernisaż wystawy Marty Frej "Jestem silna, bo...", a także warsztaty psychologiczne i rękodzielnicze.

Wydarzeniem specjalnym towarzyszącym festiwalowi MIEJSCE KOBIET będzie monodram "Let’s dance, Zofia!” opowiadający o życiu Zofii Stryjeńskiej, w wykonaniu Doroty Landowskiej.

 

sala Tango, klub pARTer, pracownia Manufaktury
kino REJS, Emcek, Słupski Ośrodek Kultury, aleja 3 Maja 22

 

kasa kina czynna od wtorku do piątku w godz. 14:00 - 18:00 oraz pół godziny przed seansem

 

bilety na filmy: 22, 20, 18, 16 zł , rezerwacja biletów: 507 846 243
bilety na koncert w kasie kina oraz on-line na stronie Ekobilet

 

zapisy na warsztaty: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript., kontakt: 507 846 243
płatności za warsztaty w kasie kina REJS lub na konto SOK:
numer konta: mBank 84 1140 1153 0000 2182 2100 1001
tytułem: Miejsce Kobiet + nazwa warsztatów + imię i nazwisko uczestniczki/uczestnika
uwaga: opłaty za warsztaty należy dokonać najpóźniej pięć dni przed terminem spotkania

 

Wydarzenie odbywa się pod Matronatem
Prezydentki Miasta Słupska Krystyny Danileckiej-Wojewódzkiej
oraz Słupskiej Rady Kobiet

 

Przedsięwzięcie realizowane jest ze środków pochodzących z dofinansowania
udzielonego w ramach Programu Sieci Kin Studyjnych
uzyskanych na ten cel z Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.

 

#DobraEnergiaZPolenergii

 

 

 

Afisz MIEJSCA KOBIET - do pobrania

 

 

POKAZY FILMOWE

 

21 listopada, godz. 18:00
INTER ALIA
retransmisja spektaklu z NT Live, 112 min
reżyseria: Justin Martin

Jessica Parks to elegancka sędzia u szczytu swej kariery. Pracuje w Sądzie Koronnym – instytucji, która rozpatruje najpoważniejsze przestępstwa. Poza salą rozpraw Jessica jest miłośniczką karaoke, kochającą żoną i wspierającą matką. Czy kobieta zdoła ochronić swoją rodzinę, gdy pewne wydarzenie zachwieje jej życiem w posadach?

Dramatopisarka Suzie Miller i reżyser Justin Martin, po znakomicie przyjętej sztuce „Prima Facie”, ponownie łączą siły. „Inter Alia” to dojmujący portret współczesnego macierzyństwa i męskości.

 

  

21 listopada, godz. 20:15
22 - 23 listopada, godz. 14:00
BYĆ KOCHANĄ
Norwegia 2024, 105 min
reżyseria i scenariusz: Lilja Ingolfsdottir
obsada: Oddgeir Thune, Helga Guren,Kyrre Haugen Sydness

Maria wchodzi w kolejną relację z nadzieją na nowy początek. Wystarczy jedno spojrzenie i czuje się, jakby znała Sigmunda całe życie, a namiętny romans szybko przeradza się w poważny związek. Historia w „Być kochaną” zaczyna się tam, gdzie kończy się większość love stories. Codzienność w patchworkowej rodzinie szybko ujawnia niespełnione ambicje, niewyrażone uczucia i sprzeczne potrzeby, które kumulują się w emocjonalną bombę – a ta pewnego wieczoru wybucha.

 

 

 

22 listopada, godz. 20:00
25 listopada, godz. 13:00
30 listopada, godz. 16:00
PRAWDZIWA HISTORIA TAMARY ŁEMPICKIEJ
USA 2024, 96 min
reżyseria: Julie Rubio

Wizualnie oszałamiający dokument śledzi życie i walkę o przetrwanie słynnej malarki poprzez jej pełne mocy dzieła sztuki.

Dzięki przełomowym, nigdy wcześniej niepokazywanym filmom z domowego archiwum na taśmie 8 mm oraz nowo odkrytym aktom urodzenia i chrztu, film po raz pierwszy ujawnia jej prawdziwe imię, pochodzenie i tożsamość. Opowieść obejmuje jej drogę do międzynarodowej sławy w Paryżu lat 20., ucieczkę przed faszyzmem do Stanów Zjednoczonych w 1940 roku oraz jej współczesne odrodzenie na rynku sztuki.

 

 

23 listopada, godz. 16:00
NIE JESTEŚ SAMA
Polska 2024, 82 min
reżyseria: Karolina Domagalska
wstęp bezpłatny

Ich numer telefonu znamy z demonstracji. Twarze z okładek gazet albo furgonetki antyaborcyjnej. Nazwiska z kampanii społecznych lub doniesień sądowych. W filmie poznajemy bliżej Justynę, Kingę, Natalię i Karolinę - przyjaciółki i aktywistki tworzące Aborcyjny Dream Team. Dziewczyny odbierają telefon pomocowy i chwalą się na TikToku, że umożliwiają 100 aborcji dziennie, szokując hasłem „Aborcja jest OK!”.

Mają przeciwko sobie wszystkich - opinię publiczną, lekarzy, polityków. Mało kto rozumie, że ich prowokacyjny styl to walka ze stygmą aborcyjną, a w tle toczy się batalia o wolność i zdrowie kobiet. Jednak po wyroku trybunału, praktycznie zakazującego dokonywania aborcji, ich grupa staje się symbolem społecznej rewolucji, a numer infolinii skanduje tysiące ludzi na protestach. Niszowa wcześniej działalność staje się coraz bardziej niebezpieczna, znajdując się nagle w centrum zainteresowania – nie tylko mediów, ale również prokuratury. Jedna z nich, Justyna, staje przed sądem za “pomoc w aborcji”. W momentach wyczerpania i rozpaczy dziewczyny ratują się poczuciem humoru i wzajemnym wsparciem, a potem stawiają się na posterunku z pytaniem „Jak mogę Ci pomóc”?

Jak długo będą w stanie walczyć? Czy Aborcyjny Dream Team przetrwa, a siła siostrzeństwa zwycięży?

Pokaz i debata w cyklu PO FILMIE z udziałem reżyserki Karoliny Domagalskiej oraz prawniczki Danuty Wawrowskiej, z którymi rozmowę prowadzić będzie dziennikarka Edyta Lubiak.

 

 23 listopada, godz. 18:00
25 listopada, godz. 20:00
26 listopada, godz. 15:45
SNY O MIŁOŚCI
Norwegia 2024, 110 min
reżyseria: Dag Johan Haugerud
scenariusz: Dag Johan Haugerud
zdjęcia: Cecilie Semec
muzyka: Anna Berg
obsada: Ella Øverbye, Selome Emnetu,Ane Dahl Torp

Zwycięzca ostatniego Berlinale, ciepły i delikatny jak moherowy sweterek film o pierwszej miłości, która potrafi też sprawić ból niczym ukłucie szydełkiem. 17-letnia Johanne zakochuje się bez pamięci w swojej nauczycielce i zaczyna prowadzić intymny dziennik, w którym zapisuje wszystkie uczucia i fantazje. Pisze tak szczerze i barwnie, że jej mama i babcia uznają, iż te zapiski zasługują na publikację – nie biorąc pod uwagę, że to jedynie sposób nastolatki na zatrzymanie swojego uczucia przy życiu.

To opowieść o dorastaniu, zauroczeniu i sile pragnień, ale też o rodzinie, która zamiast oceniać – wspiera i chroni. Z humorem i delikatnością „Sny o miłości” pokazują emocje, które każdy pamięta z czasów młodości: pierwsze zauroczenie, nadzieje i rozczarowania. Film, w którym każdy znajdzie cząstkę siebie.

 

25 listopada, godz. 18:00
26 listopada, godz. 20:15
27 listopada, godz. 16:00
BŁĘKITNY SZLAK
Brazylia, Meksyk, Chile 2025, 86 min
reżyseria: Gabriel Mascaro
scenariusz: Tibério Azul, Gabriel Mascaro
zdjęcia: Guillermo Garza
obsada: Denise Weinberg, Rodrigo Santoro, Miriam Socarrás

Najnowszy film Gabriela Mascaro to ironiczna i dowcipna opowieść o drodze do wolności i szczęścia. Umiejscawiając akcję w dystopijnym świecie, reżyser eksploruje temat ageizmu i dyskryminacji osób starszych, który łączy z wyrazistym politycznym komentarzem.

Akcja filmu rozgrywa się w niedalekiej przyszłości w Brazylii. 77-letnia Tereza przez całe życie mieszkała i ciężko pracowała w małym miasteczku w Amazonii. Pewnego dnia otrzymuje oficjalny rządowy nakaz przeniesienia się do kolonii dla seniorów. W to odizolowane miejsce, pod pozorem dobrych intencji i troski, trafiają osoby starsze, by spędzić tam ostatnie lata swojego życia.

Tak naprawdę wspomniane zarządzenie służy temu, by wykluczyć osoby starsze z funkcjonowania w społeczeństwie i podnieść produktywność młodszych pokoleń. Tereza, nie chcąc podporządkować się nieludzkim nakazom, odnajduje w sobie nieznane jej samej pokłady odwagi i niezależności. Wyrusza w niezwykłą, transformującą podróż przez dopływy Amazonki, która zaprowadzi ją w zupełnie nowe miejsce w jej życiu.

 

26 listopada, godz. 18:00
GIRLS WILL BE GIRLS
Indie, Francja 2024, 118 min
reżyseria i scenariusz: Shuchi Talati
obsada: Preeti Panigrahi, Kani Kusruti, Kesav Binoy Kiron

Akcja rozgrywa się w elitarnej szkole z internatem w małym indyjskim miasteczku. 16-letnia Mira, wychowywana przez surową i ambitną matkę, zaczyna odkrywać swoją seksualność i niezależność. Romans z nowym uczniem uruchamia lawinę emocji i wydarzeń, które odmienią życie obu kobiet.

To nie tylko coming-of-age story, ale też opowieść o przekraczaniu granic narzuconych przez patriarchalne społeczeństwo. Film zrealizowany z ogromną wrażliwością i świeżym spojrzeniem na temat tabu w kinie indyjskim.

 

27 listopada, godz. 18:00
DZIECKO Z PYŁU
Polska, Wietnam, Szwecja, Katar 2025, 90 min
reżyseria i scenariusz: Weronika Mliczewska
zdjęcia: Mikael Lypiński
muzyka: Joaquin Garcia

Życie 55-letniego Sanga, niechcianego i dyskryminowanego dziecka wojny w Wietnamie, zmienia się całkowicie, gdy cudem odnajduje swojego amerykańskiego ojca i jest gotów poświęcić wszystko, aby go spotkać.

Trwająca blisko dekadę wyniszczająca wojna w Wietnamie przyniosła nie tylko ogromny chaos, śmierć i zgliszcza, ale również wiele tysięcy nowych istnień. Większość amerykańskich żołnierzy nie chciała ponieść odpowiedzialności za spłodzone potomstwo, odmawiając kontaktu z dziećmi. Dla porzuconych Wietnamczyków, dla których figura ojca jest niezwykle ważna kulturowo i religijnie, oznaczało to życie w poczuciu gorszości i społeczne wykluczenie.
Z ostracyzmem zmagał się też bohater “Dziecka z pyłu” Weroniki Mliczewskiej. (…) Polska reżyserka towarzyszy bohaterowi w jego rozterkach, jest przy nim podczas pierwszych wzruszających kontaktów z amerykańską rodziną. (…) To, co wydawało się najtrudniejsze, było jedynie wstępem do bolesnego zderzenia się z rzeczywistością. /Krakow Film Festival/

Po seansie zapraszamy na spotkanie z reżyserką. Rozmowę z Weroniką Mliczewską poprowadzi dziennikarka Edyta Lubiak.

 

28 listopada, godz. 18:00
29 listopada, godz. 20:15
30 listopada, godz. 13:30
LEFT-HANDED GIRL. TO BYŁA RĘKA DIABŁA
Tajwan, USA, Wielka Brytania 2025, 108 min
reżyseria: Shih-Ching Tsou
scenariusz: Shih-Ching Tsou, Sean Baker
obsada: Janel Tsai, Shih-Yuan Ma, Nina Ye, Brando Huang, Akio Chen, Xin-Yan Chao

Pulsująca nocnym życiem stolica Tajwanu. Trzy kobiety przeprowadzają się do Tajpej, aby otworzyć nowy rozdział w życiu: niemająca szczęścia do miłości ani pieniędzy Shu-Fen oraz jej córki – nastoletnia i zadziorna I-Ann oraz diabelnie urocza, kilkuletnia I-Jing. Podczas gdy samotna mama rozkręca na nocnym targu własny stragan z kluskami, I-Ann zamiast studiować dorabia jako dealerka betelu – lokalnego odpowiednika naszych snusów, a I-Jing na własną rękę (dosłownie i w przenośni…) eksploruje zakamarki kuszącego neonami marketu.

W mieście wielkich szans i nie mniejszych rozczarowań tajwańsko-amerykańska reżyserka bierze pod lupę kobiece więzi rodzinne, w których nie brakuje pęknięć, ale też czułości. W efekcie powstał tryskający energią komediodramat o tym, że rodziny się nie wybiera, ale gdybyśmy mogli, to zaprosilibyśmy do niej… surykatkę. I o co chodzi z tą lewą ręką?
Film jest oficjalnym tajwańskim kandydatem do Oscara, a jego światowa premiera odbyła się na Festiwalu w Cannes i dziś z powodzeniem kontynuuje festiwalową trasę zdobywając nagrody.

 

29 listopada, godz. 18:00
YINTAH
Kanada 2024, 110 min
reżyseria: Jennifer Wickham, Brenda Michell

Film jest zapisem walki pomiędzy ludem Wet’suwet’en a władzami Kanady, które chcą przejąć ich terytorium i pozwolić gigantom z branży paliw kopalnych na budowę rurociągów.

Yintah oznacza „ziemię” w języku zamieszkującego Kanadę ludu Wet’suwet’en, który nigdy nie oddał swojego terytorium władzom kanadyjskim i żyje na nim według własnych praw. W 1997 roku Dinï ze’ i Tsakë ze’ – dziedziczni wodzowie ludu Wet’suwet’en –  udowodnili przed kanadyjskim Sądem Najwyższym, że nie zrzekli się własności 22 000 km² oszałamiająco pięknej ziemi, ale mimo to rząd zezwolił gigantom z branży paliw kopalnych na budowę rurociągów przebiegających przez te dziewicze tereny. W rezultacie od ponad dziesięciu lat trwają starcia pomiędzy Wet’suwet’enami a kanadyjską policją, próbującą przejąć ich ziemię.

Film jest zapisem tych zaciekłych zmagań. Poznajemy nie tylko historię plemienia, ale również ich kulturę i życie codzienne. Trauma spowodowana konfliktem jest ogromna, ale starają się żyć normalnie. Bolesna jest chciwość koncernów, które za wszelką cenę i przy współpracy z kanadyjskim rządem starają się zmiażdżyć prawa rdzennej ludności. Na czele antykolonialnej opozycji Wet’suwet’enów stoją dwie kobiety, które czerpią siłę od swoich przodków i walczą o przyszłość.

Film powstał w ścisłej współpracy ze społecznością, a dwóch jego reżyserów jest spokrewnionych z pojawiającymi się w filmie postaciami.

 

 

 WYDARZENIA

 

PORTRET KOBIETY W KWIATACH
kolaż i techniki mieszane
22 listopada /sobota/, godz. 12:00 - 15:00
prowadzenie: Beata Samborska
miejsce: pracownia Manufaktury, Emcek, wstęp: 15 zł, obowiązują zapisy

Zapraszamy na inspirujące warsztaty artystyczne poświęcone tworzeniu portretu kobiety w technice kolażu i mixed media. Podczas spotkania uczestnicy odkryją, jak łączyć różnorodne materiały, faktury i style, aby stworzyć wyjątkowy, ekspresyjny wizerunek kobiety – pełen emocji, symboli i osobistej interpretacji.

 

NIEZWYKŁA PODRÓŻ ZWYKŁYCH KOBIET
o Uzbekistanie opowiada Izabela Bonk i Aldona Remelska
22 listopada /sobota/, godz. 15:30
miejsce: sala Tango, Emcek, wstęp bezpłatny

Aldona i Iza — dwie zwykłe kobiety z niezwykłą potrzebą odkrywania świata. Na co dzień pracują na etacie i opiekują się rodziną. Między obowiązkami, listą zakupów a codziennym pośpiechem znajdują przestrzeń na marzenia. Raz w roku pakują plecaki i ruszają tam, gdzie niewielu zagląda – w miejsca, których nazwy trudno wymówić, ale które na długo zostają w pamięci. Nie szukają luksusu ani turystycznych atrakcji. Szukają spotkań, zapachów, drobnych chwil, które przypominają, że życie to nie tylko codzienność, ale i droga, którą warto iść z ciekawością. W tym roku opowiedzą o Uzbekistanie, gdzie wciąż można znaleźć wspomnienie morza i gdzie historia pachnie kurzem jedwabnego szlaku.

 

CISZA WSZYSTKICH ŁĄK - koncert Agi Kiepuszewskiej
22 listopada /sobota/, godz. 18:00
miejsce: sala pARTer, Emcek, bilety: 50, 45 zł

Gdzie znikają kobiety-artystki, kiedy stają się matkami? Dla świata stają się niewidzialne, ale intensywnie transformują się. Wracają gotowe na zajmowanie przestrzeni i głosu w ważnych tematach. Aga w tym czasie napisała materiał na kolejną, trzecią płytę.

Inspiracją dla skomponowanych utworów była postać Mayi Angelou, amerykańskiej poetki, pisarki, aktywistki, której głos miał i ma nadal wielką moc. Która dekady przed narodzinami ruchu #MeToo podejmowała temat przemocy seksualnej i walczyła o prawa kobiet. Nie ma na świecie większego cierpienia niż noszenie w sobie nieopowiedzianej historii – mówiła.

Zapraszamy na koncert bardzo osobisty, wypełniony muzyką kojącą, pojemną, bo mieszcząca emocjonalne opowieści i kolory z szerokiej palety dźwiękowej. Za aranżacje odpowiada Nikola Kołodziejczyk, a teksty do polskich utworów napisała Aga. Americanę przeplata big-bandowym stylem, ze szczyptą frisell’owskiej dezynwoltury. Gustownie łączy brzmienie gitary, wokalu, kontrabasu i perkusji. Mówi: do zobaczenia na drugim biegunie od jazzu akrobatycznego czy karate jazzu. Zaprasza na muzyczny seans spa, do rozpakowania piosenkowego pakietu terapeutycznego, który koi w niespokojny czas.

Adze towarzyszyć będzie zespół w składzie:
Adam Jędrysik - gitara elektryczna, Michał Aftyka - kontrabas, Stefan Raczkowski - perkusja.

 

OTWARCIE - monodram w wykonaniu Dominiki Ludwiczak
23 listopada /niedziela/, godz. 15:00
reżyseria: Magdalena Płaneta
na podstawie fragmentu tekstuJolanty Brach-Czainy „Szczeliny istnienia”
miejsce: sala pARTer, Emcek, wstęp bezpłatny

„Otwarcie” to intensywny, cielesny rytuał przejścia, opowieść o egzystencjalnym wtajemniczeniu, które dokonuje się poprzez ciało, lęk i zachwyt. Bohaterka - kobieta, istota rodząca, ale też rodzona - podejmuje ryzyko stania się bramą istnienia przez którą wyłania się życie: świadoma zgoda na bogactwo zdarzeń, dziecko albo ona sama. Spektakl bada granice fizyczności i tożsamości, konfrontując widza z doświadczeniem narodzin - zarówno dosłownych jak i symbolicznych - jako aktem przekroczenia siebie i heroicznej zgody na życie.

 

W ŚWIĄTECZNYM KLIMACIE - warsztaty scrapbookingu
24 listopada /poniedziałek/, godz. 17:00 - 20:00
prowadzenie: Barbara Piasecka
miejsce: pracownia Manufaktury, Emcek, wstęp: 15 zł, obowiązują zapisy

Scrapbooking to sztuka ręcznego tworzenia i dekorowania. Technika polega na kreatywnym łączeniu ozdobnych papierów, naklejek, wstążek i innych dodatków, których zastosowanie nadaje przedmiotom unikalny, spersonalizowany charakter. Uczestnicy warsztatów, pracując w technice scrapbookingu, wykonają ozdobne kartki okolicznościowe.

 

POKOCHAĆ SIEBIE - warsztaty rozwoju osobistego
26 listopada /środa/, godz. 17:00 - 20:00
prowadzenie: Emilia Muraszko
miejsce: sala Tango, Emcek, wstęp bezpłatny, obowiązują zapisy

Czasem najtrudniej pokochać... siebie. Ten warsztat to zaproszenie do zatrzymania się. Do spojrzenia z czułością na własne potrzeby, emocje i historie. To przestrzeń, w której możesz poczuć się wysłuchana, ważna i wystarczająca – bez ocen, bez masek, bez presji.

Spotkanie prowadzi Emilia Muraszko – kobieta, która z sercem wspiera inne kobiety w drodze do siebie. Coach ICF, Terapeutka TSR w procesie certyfikacji, Trenerka motywacji wewnętrznej. Twórczyni uWażnych Rozmów – wspierającej przestrzeni, gdzie można odetchnąć, poczuć się swobodnie, porozmawiać o tym, co ważne, zauważyć swoje zasoby i zbudować na nich swoje rozwiązania. Poczuć się wystarczającą i życzliwą wobec siebie.

 

JESTEM SILNA BO… - wernisaż wystawy Marty Frej
28 listopada /piątek/, godz. 17:00
miejsce: sala Tango, Emcek, wstęp bezpłatny

Punktem wyjścia do cyklu obrazów Marty Frej było zaproszenie kobiet do dokończenia zdania „Jestem silna, bo…” oraz wysłania zdjęcia, które zostało rysunkowo przetworzone przez artystkę i zestawione z tekstem.

Artystka poprzez upublicznienie osobistych opowieści tworzy swoją „herstory” dzisiejszych czasów i życia codziennego w Polsce. Z nadesłanych tekstów i zdjęć wydobywa te elementy, które pozwalają na stworzenie mniej lub bardziej spójnej narracji o sytuacji kobiet dzisiaj w Polsce. Swoją sztukę czyni „mikrofonem społecznym”, oddając swoim bohaterkom wizualny głos.

 

ONA, ON I CAŁA RESZTA
komunikacja na serio i z przymrużeniem oka
29 listopada /sobota/, godz. 10:00 - 13:00
prowadzenie: Agnieszka Dobosz
miejsce: sala Tango, wstęp bezpłatny, obowiązują zapisy

To szkolenie o tym, dlaczego tak często się nie rozumiemy, choć mówimy niby tym samym językiem. O tym, co dzieje się między słowami, gdy emocje biorą górę, a intencje znikają w tłumaczeniu. Porozmawiamy o różnicach między tym, jak komunikują się kobiety i mężczyźni, o codziennych nieporozumieniach i o tym, jak zamiast „kłócić się o rację” można po prostu się dogadać. Będzie lekko, z humorem, ale też z refleksją, bo dobre rozmowy nie biorą się z przypadku. I bez obaw, to nie wykład, tylko spotkanie z życia wzięte, o tym, co każdy z nas zna aż za dobrze.

Prowadzenie Agnieszka Dobosz – mentorka i trenerka rozwoju osobistego. Pracuje z liderami i zespołami nad komunikacją, pewnością siebie i relacjami w pracy. Wierzy, że dobra rozmowa potrafi zmienić więcej niż niejeden plan naprawczy.

 

 

 SIŁA MARZEŃ - KORONA ZIEMI - spotkanie z Miłką Raulin
29 listopada /sobota/, godz. 16:00
miejsce: sala Tango, Emcek, wstęp bezpłatny

"Siła Marzeń" to opowieść o pasji do gór, podejmowaniu wyzwań i przekraczaniu granic ludzkich możliwości. W trakcie prelekcji Miłka Raulin opowie o trudnościach, które musiała pokonać, by zdobyć Koronę Ziemi, ale też ciekawostkach z poszczególnych wypraw. O dzikiej Papui Zachodniej i nielegalnym przekraczaniu największej odkrywkowej kopalni złota, o wyprawie na zimną Alaskę, gdzie temperatury spadają do - 54C. O odległej i niedostępnej Antarktydzie, na którą dostała się lecąc w.... luku bagażowym oraz o wyzwaniu, jakim była wspinaczka w strefie śmierci na najwyższą górę świata – Mt Everest. Miłka Raulin - mówczyni motywacyjna, autorka książek „Siła Marzeń”, która kocha świat, podróże i wyzwania.

 

 

 

PERFUMY BOTANICZNE - warsztaty aromaterapii
30 listopada /niedziela/, godz. 14:00 - 17:00
prowadzenie: Aleksandra Skierka
miejsce: pracownia Manufaktury, Emcek, wstęp: 50 zł, obowiązują zapisy

Warsztaty perfum botanicznych to idealna okazja, aby odkryć, jak zapachy wpływają na nasze samopoczucie, emocje i energię. Zaczniemy od omówienia, czym są olejki eteryczne i jak je stosować. Dowiesz się, jak wybierać i łączyć olejki eteryczne, poznasz podstawy aromaterapii i korzyści płynące z jej stosowania. Na koniec stworzysz swoje unikalne, naturalne perfumy dopasowane do Twojej osobowości.

 

WYDARZENIE TOWARZYSZĄCE
STRYJEŃSKA. LET'S DANCE ZOFIA!
monodram w wykonaniu Doroty Landowskiej
6 grudnia /sobota/, godz. 18:00
miejsce: O.T. Rondo, ul. Niedziałkowskiego 5, wstęp: 50, 45 zł

 Historia Zofii Stryjeńskiej to opowieść o jej miłości do męża, Karola Stryjeńskiego, o marzeniu, by budować rodzinne gniazdo, ale także jednoczesnej potrzebie samotności, w której spełniałaby się jako malarka. Zofia, walcząc o miłość do człowieka i miłość do sztuki, wpada w swoisty obłęd, szaleństwo, z powodu którego mąż dwukrotnie i „dla jej dobra” umieszcza ją w szpitalu psychiatrycznym. Może to jednak jego sposób na wolność od szalonej miłości, dla której Zofia biega za Karolem po Zakopanem, a nawet goni go z rewolwerem po Paryżu?

Tylko jak pogodzić te wszystkie miłości w jednym życiu? Ich dzieci Zofia oddaje na wychowanie Żańci brzyduli, czyli swojej bratowej. Pracuje także jak w obłędzie: nie je, nie myje się. Wystawia obrazy w Polsce i na świecie, wykonuje ilustracje do książek, tworzy scenografie i projekty kostiumów do baletu Szymanowskiego „Harnasie”, maluje polichromie, tworzy wnętrza statków „Piłsudski” i „Batory”. Dobre czasy mijają jednak szybko. Zofia tuła się po hotelach i wynajmowanych pracowniach, żyje jak kloszard, pożycza pieniądze, zastawia obrazy i garderobę, chronicznie bieduje. Wybucha wojna. Zofia trzyma się̨ Polski, choć́ ma szwajcarski paszport. Próbę̨ wyjazdu podejmuje dopiero wówczas, gdy do Krakowa wkraczają Rosjanie.

I tak Polska, która tak bardzo była w jej sercu, zapomina o niej na długie lata, a reanimuje ją dopiero w 2008 roku, kiedy w Krakowie zostanie zorganizowana pierwsza po wojnie wystawa jej dzieł.