Aleksandra Karnicka – kierowniczka Ośrodka Teatralnego Rondo, animatorka kultury, instruktorka teatralna. Związana z Teatrem Rondo od najmłodszych lat. Należała do grupy „Teatr Rondo”, z którą zagrała spektakle „Szłość samojedna”, „Kot w butach”, „Klaunada”, prezentując je na festiwalach w Portugalii, Francji i Czechach. Zagrała w widowiskach plenerowych „Moce Świętojańskie”, „Najemnicy świata” i „Legenda o gryfie”. Brała również udział w pokazach i akcjach teatralnych organizowanych przez Teatr Rondo. Obecnie jako pracownik organizuje festiwale, pokazy, przeglądy, w 2012 roku jest komisarzem Ogólnopolskiego Festiwalu Interpretacji Dzieł S. I. Witkiewicza "Witkacy pod strzechy".
Nagrody i wyróżnienia:
- Za spektakl „Wór” grupy Słudzy Lorda Szambelana
- Nagroda Główna i Nagroda Instruktorska dla Aleksandry Karnickiej- Festiwal Teatrów Gala Podwórkowa 9-11 maja 2013
- Nagroda Główna - XLIX Wojewódzki Konkurs Teatrów Szkolnych o Nagrodę Bursztynowej Maski 19-20 czerwca 2013 r.
- Wyróżnienie za opracowanie ruchowe i estetyczne - VIII Ogólnopolski Przeglądzie Małych From Teatralnych im. A. Luterka 25-27 października 2013 r.
- Nagroda Główna i Nagroda Jury Studenckiego - XIV Poznański Festiwal Teatrów Marcinek 8-9 marca 2014 r.
- Za spektakl „Czarno na białym” grupy Słudzy Lorda Szambelana
- Wyróżnieni Jury Studenckiego i Jury Głównego - XV Poznański Festiwal Teatrów Marcinek 6-8 marca 2015 r.
- II miejsce - III Ogólnopolski Festiwal Konstelacje Teatralne
- Za spektakl „W drodze” grupy Słudzy Lorda Szambelana
- Wyróżnieni Jury Studenckiego i Jury Głównego - XVI Poznański Festiwal Teatrów Marcinek 11-13 marca 2016 r.
Stanisław Miedziewski – instruktor teatralny. Studia reyżyserskie PWSTiF w Łodzi. Przez kilka sezonów związany był z Teatrem im. W. Horzycy w Toruniu, gdzie współpracował z Markiem Okopińskim. Odbył staż w Teatrze B. Brechta w Berliner Ensamble. Prowadził warsztaty teatralne w Art Centre w Cambridge, Francji, Rosji i Danii.
W 1976 roku wspólnie z Antonim Franczakiem aktywował w Słupsku istniejący wcześniej Teatr Rondo gdzie pracuje do dziś. Do jego największych zasług należy powołanie Słupskiej Sceny Monodramu, gdzie pracował m. in. z Wioletą, Komar, Marcinem Bortkiewiczem, Caryl Swift, Mieczysławem Giedrojciem i Natalią Sikorą. Jego aktorzy są zapraszani na festiwale o randze ogólnopolskiej i międzynarodowej w kraju oraz na Festiwale Teatralne między innymi w Rumunii, Czechach, Słowacji, Mołdawii, Rosji, Turcji, Ukrainie i USA.
Jest również animatorem i reżyserem wieczorów ekscentrycznych w rocznicę urodzin Stanisława Ignacego Witkiewicza. Przedsięwzięcie te gromadzą na scenie aktorów zawodowych, młodzież, ludzi różnych profesji dla których teatr jest pasją.
Organizował spotkania z teatrem dla młodzieży gimnazjalnej, licealnej i studentów, „lekcje teatralne" połączone są z prezentacjami monodramów i wykładem teatralno-literackim na temat autora tekstu i rozwiązań teatralnych w spektaklu. Jego recenzje z przedstawień Teatru Dramatycznego, a później Nowego Teatru zamieszczane były na łamach lokalnych mediów np. „Głosu Pomorza" i „Zbliżeń". Pisze także artykuły do książek o tematyce edukacyjnej dzieląc się w nich swoimi doświadczeniami i wiedzą.
Katarzyna Sygitowicz-Sierosławska - instruktor teatralny. Z domami kultury związana od 1987 roku, w Rondzie pracuje od 1992 r., zajmuje się edukacją teatralną, wychowaniem przez teatr oraz propagowaniem kultury teatralnej w zakresie: prowadzenia grup teatralnych, pracy indywidualnej w pracowni monodramu, pracy z recytatorami w pracowni słowa, realizacji programów profilaktyczno-wychowawczych wykorzystujących techniki teatralne, prowadzenia warsztatów teatralnych dla instruktorów i nauczycieli, wykorzystywania teatru w edukacji historycznej i patriotycznej, realizacji spektakli i widowisk plenerowych, organizacji przeglądów i konkursów recytatorskich i teatralnych dla dzieci i młodzieży.
Wykształcenie:
studia wyższe: Psychopedagogika, Filozofia kultury,
studia podyplomowe: Artterapia. Terapia ruchowa,
kursy: Warsztaty Teatralne dla Instruktorów – CAK, Kurs Socjoterapii oraz warsztaty dramy, pracy nad wyrazistością słowa, realizacji widowisk plenerowych itp.
Nagrody:
- Nagroda za reżyserię – Dziatwa – Łódź 1993
- Nagroda Instruktorska – Baltic Satelid – Sejny 1993
- Instruktorska Nagroda Indywidualna – Dziatwa – Łódź 1994
- Nagroda II stopnia Prezydenta Miasta Słupska 1995
- Nagroda za scenariusz - Baltic-Satelid Sejny 2003
- Nagroda w XXXVI Ogólnopolskim Konkursie „Bliżej Teatru” - Instruktor Roku 2003
- Nagroda Dyrektora SOK 2005
- Stypendium Prezydenta Miasta - 2007 - na wydanie książki „Arteterapia jako remedium na agresję i przemoc. Teatr w działaniach profilaktyczno - wychowawczych”
- Nagroda I stopnia Prezydenta miasta Słupska 2007
- Nagroda w XL Ogólnopolskim Konkursie „Bliżej teatru - TEATR 2008” w kategorii edukacja teatralna
- Nagroda za reżyserię - Złota Misa 31. Biesiady Teatralnej w Horyńcu-Zdroju 2010 na Konfrontacjach Małych Form Teatralnych
- Stypendium Prezydenta Miasta - 2012 - na wydanie książki „Teatr samorodny. Grupa teatralna Gwizdże – radość tworzenia”
- Nagroda Instruktorska na XXXVI OTSS „Wobec własnego czasu” w Wałczu - 2012
- Nagroda III stopnia Prezydenta Miasta Słupska 2014
- List gratulacyjny Prezydenta Miasta Słupska z okazji 10 edycji festiwalu „Sam na scenie” - 2014
- Nagroda Specjalna Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego – 2014
- Nagroda Marszałka Województwa Pomorskiego – 2015
Maciej Sierosławski - Instruktor pracowni muzycznej i teatralnej, animator kultury, od 1987 roku związany z domami kultury w Słupsku. Zajmuje się nagłaśnianiem i organizacją imprez muzycznych i teatralnych, nagraniami, digitalizacją oraz obróbką materiałów muzycznych; Nagłaśnianiem i oprawą muzyczną imprez rekreacyjnych organizowanych przez macierzystą jednostkę, a także przez różne instytucje miejskie.
Czynny muzyk - gitara basowa, w zespołach: „Irokeez" (1987-1989), „Jeszcze Jedno Takie Trio" (1990-2003), obecnie „Shakin' Daddies", „Handszpaki".
Od 1992 współprowadzi i przygotowuje rozwiązania scenograficzne spektakli grupy teatralnej „GWIŻDŻE". Komponuje i opracowuje muzykę do spektakli, pokazów i widowisk teatralnych Teatru Rondo. Jest pomysłodawcą i realizatorem autorskich programów o charakterze profilaktyczno-wychowawczym, uczestniczy także w prowadzeniu warsztatów teatralnych i edukacyjnych. Współuczestniczy w organizowaniu festiwali i przeglądów teatralnych, konkursów recytatorskich oraz innych imprez realizowanych w SOK i innych placówkach kultury w mieście.
... staram się po „mojemu" łączyć muzykę z teatrem myślę, że bez szkody dla żadnej ze stron i chyba udaje mi się to z zadowalającym skutkiem, o czym świadczą otrzymane opinie i nagrody...
Nagrody
- wyróżnienie za opracowanie muzyczne do spektaklu Grupy Teatralnej GWIŻDŻE na Międzynarodowym Festiwalu Baltic Satelid w Sejnach (2003)
- Nagroda Dyrektora Słupskiego Ośrodka Kultury (2005)
- Nagroda Towarzystwa Kultury Teatralnej w Warszawie – Oddział Okręgowy w Słupsku – dla instruktora muzycznego za szczególne zasługi na rzecz działalności teatralnej (2006),
- Nagroda I stopnia Prezydenta Miasta Słupska (2007),
- Nagroda Ministra Kultury XL Ogólnopolskim Konkursie „Bliżej Teatru" TEATR 2008 w kategorii edukacja teatralnej, oraz Nagrody za spektakle Grupy teatralnej „Gwiżdże" (1993-2012).
Wiesław Dawidczyk – aktor lalkarz, instruktor teatralny, animator kultury. Absolwent pomaturalnego studium instruktorów teatru i Wydziału Lalkarskiego Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie.
Aktor teatrów w Białymstoku i Słupsku. Założyciel prywatnych teatrów „Gapcio” i „Unus”, w których zrealizował osiem premier dla dzieci i dorosłych ponad 2000 przedstawień). Od 23 lat pracuje z dziećmi, młodzieżą, studentami i dorosłymi, jako reżyser, instruktor i animator kultury. Ponad 10 lat prowadził warsztatowe zajęcia teatralne i wykłady z historii dramatu w II LO w Słupsku. Współpracuje z placówkami oświatowymi, instytucjami kultury i teatrami. Zrealizował 96 premier teatralnych (także w ramach projektów z dziećmi i dorosłymi osobami niepełnosprawnymi). Współpracuje z Ośrodkiem Doskonalenia Nauczycieli w Słupsku, gdzie prowadzi warsztatowe zajęcia teatralne z nauczycielami.
Pomysłodawca i realizator m.in. Konfrontacji Teatralnych – dziecięcych i młodzieżowych, Festiwalu Kultur Ogólnopolskiego Konkursu Poetyckiego im. M. Aluchny- Emelianow i Ogólnopolskiego Festiwalu Twórczości M. Grechuty.
Gabriela Keller-Janus - choreograf Teatru Tańca Enza, Teatru Tańca Enza Junior, Ognisk Baletowych Enza i zespołu Enza 30 + . Sama zachwyca się sztuką- taniec, teatr muzyka to jej życie. Organizuje festiwal Teatrów Tańca„Sfera Ruchu- Słupsk” warsztaty z wieloma choreografami z Polski i zagranicy, reżyseruje spektakle i aranżuje koncerty i wystawy. Tworzyła choreografie do sztuk teatralnych tj.”Scenariusz dla Trzech Aktorek”,”Mistrz i Małgorzata”. Jest człowiekiem energicznym, który pomimo braku czasu na nic- ma czas na wszystko. Lubi wyzwania, więc podejmuje się przeróżnych działań. Jak mówi: wzloty i upadki to część jej zawodu, ale kocha swoją pracę, nie chciałaby jej zmienić nigdy w życiu. Skończyła Szkołę Choreografii w Poznaniu na wydziale teatru tańca, kurs jogi i bangradance w Slough w Wielkiej Brytanii. Szkoliła się na warsztatach :Anglii, Izraelu, Finlandii, Włoszech, Hiszpanii, Niemczech.
Nagrody i wyróżnienia:
- 2004 - I miejsce na Przeglądzie Tańca w Kwakowie i wyróżnienie dla choreografa Gabrieli Keller-Janus oraz GRAND PRIX Festiwalu
- 2005 - II miejsce na Przeglądzie Tańca w Kwakowie
- 2006 - I miejsce na Przeglądzie Tańca w Kwakowie
- 2006- II miejsce na Ogólnopolskim Przeglądzie Piosenki i Tańca w Kobylnicy
- 2007 - II miejsce na Międzywojewódzkim Przeglądzie Tańca w Kobylnicy i wyróżnienie dla choreografa
- 2007 - MCKM-y coroczne stypendium dla młodych artystów
- 2007 - II wicemistrzostwo Polski na Ogólnopolskim Przeglądzie Tańca w Lęborku
- 2007 - I nagroda na Ogólnopolskim Festiwalu Tańca Współczesnego w Bydgoszczy
- 2008 - I nagroda na Ogólnopolskim Przeglądzie Tańca Nowoczesnego w Lęborku.
- 2008 - nasza praca została uwieńczona wielkim sukcesem: zdobyliśmy I nagrodę na Międzynarodowym Przeglądzie Tańca w Białymstoku.
- 2009 - I nagroda na Ogólnopolskim Festiwalu Tańca w Lęborku w kategorii inne formy powyżej 15 lat.
- 2009 - Udział zespołu ENZA w XI Ogólnopolskich Konfrontacjach Tańca Współczesnego w Bydgoszczy- wyróżnienie w kategorii powyżej 16 lat.
- 2010 - udział zespołów tanecznych w Ogólnopolskim Festiwalu Tańca Nowoczesnego w Lęborku: I miejsce dla w solówkach oraz III miejsce
- 2012 - Teatr Tańca ENZA „Otwórz oczy”- pierwsza nagroda na Festiwalu Tańca Współczenego w Bydgoszczy
- 2015 - VI Festiwal Teatralny „Elipsa” w Policach - wyróżnienie
- 2015 - „Witkacy pod strzechy” wyróżnienie z projekem muzyczno-plastyczno-tanecznym
- 2017 - V Ogólnopolski turniej Solistów, Duetów i Mini-formacji „Mistrz tańca”, 3 miejsce w kategorii Jazz Mini-formacje - Łeba
- 2018 - „Turniej o złotą kokardkę” Gdynia, 4 miejsce w kat. Duety taniec współczesny, 3 miejsce w kat. Formacje taniec współczesny
- 2018 - Bielański Turniej Tańca Nowoczesnego w Warszawie, 1 miejsce w kat. modern/jazz
- 2018 - Nagroda indywidualna dla Martyny Majewskiej w Kielcach na Festiwalu Teatrów Tańca- za wykonanie spektaklu „Koniec kontemplacji”
- 2019 - Prezentacje Tańca Labirynt - wyróżnienie ze spektaklem „Koniec kontemplacji”.
Małgorzata Burjan - absolwentka filologii polskiej z terapią pedagogiczną, związana z edukacją pozaformalną od 2010 roku. Ukończyła Szkołę Animatorów Społecznych oraz Szkołę Coachów Inicjatyw Młodzieżowych.
Animatorka kultury, realizatorka autorskich projektów skierowanych do młodzieży. Kilka lat pełniła funkcję koordynatorki akcji społecznych i wolontariatu przy Banku Żywności w Słupsku.
Z Teatrem Rondo związana od liceum. Uczestniczka konkursów recytatorskich, spektakli Stanisława Miedziewskiego.
W Teatrze Rondo pracuje od 2015 roku. Prowadzi zajęcia muzyczno-rytmiczne z dziećmi i dorosłymi, grupę teatralną "Projekt Mokotów", zajęcia animacyjne dla "Dzieciaków z podwórka". W pracy animacyjnej porusza się w obrębie pedagogiki zabawy, aktywizuje poprzez rytm, muzykę i teatr. Zajmuje się także poezją śpiewaną, występując na ogólnopolskich konkursach i festiwalach.
Agata Andrzejczuk - absolwentka Uniwersytetu Gdańskiego, oligofrenopedagog, arteterapeuta, wykładowca.
Od najmłodszych lat związana z Grupą Teatralną GWIŻDŻE w OT RONDO.
Od 15 lat pracuje w Ośrodku Szkolno-Wychowawczym w Słupsku
jako nauczyciel – terapeuta. Założycielka grupy teatralnej „LUŹNY SKŁAD”, którą tworzą uczniowie Specjalnego Ośrodka Szkolno-Wychowawczego
w Słupsku; dzieci i młodzież z różnymi typami zaburzeń i niepełnosprawności. Grupa prezentuje swoje spektakle na festiwalach i przeglądach teatralnych.
Do największych sukcesów grupy należą:
- zdobycie w roku 2013 - I miejsca za spektakl „Żywiołowo”
w eliminacjach rejonowych XXIX Turnieju Teatralnego NIEBIESKIE TARCZE - Festiwal Teatrów Gala podwórkowa, nagrody instruktorskiej dla Agaty Andrzejczuk oraz wyróżnienie za ten spektakl
na etapie wojewódzkim w Gdańsku; - zdobycie w roku 2014 - I miejsca za spektakl „Kiedy serce bije mocno...” w eliminacjach rejonowych XXX Turnieju Teatralnego NIEBIESKIE TARCZE, indywidualnej nagrody aktorskie wraz z nominacją
do eliminacji wojewódzkich Turnieju Niebieskich Tarcz. - - realizacja spektaklu „Burza” Szekspira w ramach projektu „Teatralny Pasjans” Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego
Od 2018 roku jest instruktorem w pracowni teatru OT RONDO, gdzie działa
z najmłodszymi pasjonatami tej sztuki. Założyła TEATR OSOBLIWY – dla dzieci i młodzieży z niepełnosprawnością oraz Grupę Teatralną „DZIECIAKI ZZA KURTYNY”, w pracy z którymi poszukuje twórczych sposobów na opowiadanie o otaczającej przestrzeni za pomocą różnorodnych środków artystycznych.
Anna Rau (ur. 13.08.1986) - Absolwentka białostockiego Wydziału Sztuki Lalkarskiej Akademii Teatralnej w Warszawie.
Od 2011 roku aktorka (a także od czasu do czasu reżyserka) w Państwowym Teatrze Lalki "Tęcza" w Słupsku, od niedawna także instruktorka teatralna i wokalna w słupskim Teatrze Rondo, gdzie jest głównodowodzącą proszę panią w grupie Materia Prima.
Miłość do teatru lalek ma we krwi - na scenie można zobaczyć ją m. in. w "Opowieściach spod stołu, czyli absurdalnym świecie Stasia Witkiewicza" w reż. Tomasza Kaczorowskiego oraz w "Osobliwym zdarzeniu" Matteo Spiazzi'ego.
Grupa Materia Prima pod jej kierunkiem zadebiutowała niedawno w Teatrze Rondo spektaklem "Śpiewniki domowe" na podstawie pieśni Stanisława Moniuszki, "Nowych wierszy znanych poetów" Grzegorza Uzdańskiego oraz "Ślepnąc od świateł" Jakuba Żulczyka.